北朝鮮へ渡った画家カン・ホの長男として生まれ、父の影響を受けた。

1970年代半ばから後半にかけて主題画で成果を上げ、独自の創造力を持つ画家として次第に知られるようになった。

作品の一部は高く評価され、国家美術展覧会で入賞した。多くの作品が朝鮮美術博物館に所蔵されている。

北朝鮮では、生来実直で、創作において技巧をひけらかさず、偶然の成功を期待しない画家と評されている。

弟のカン・スジンは平壌美術大学卒業後にデザイナーとして活動し、もう一人の弟カン・シニルも同大学を卒業して画家となるなど、家族で美術に携わっている。

4歳で母を亡くし、長兄キム・ギチャンのもとで育った。幼い頃から兄が絵を描く姿を見て、美術への夢を抱いたという。

1949年、京畿公立高等学校在学中にリ・ヘソン、リ・スンジョン、キル・ジンソプ（朝鮮戦争前はソウル大学美術学部教授）の指導を受け、展覧会にも出品した。

ロ・ソンジュは伝統的な朝鮮画の技法を着実に身につけ、人物主題画や風景画などの多様な画面に民族的な情緒を表した、現代朝鮮画の中堅画家である。

その画風は南浦で大きな影響力を持ち、少なからぬ朝鮮画の画家が彼に倣った表現を生み出した。

画面づくりでは不要な誇張や装飾を避け、対象のありのままの姿を通して、その美しさを誠実に表そうと努めた。

そのため作品には親しみやすさがあり、品格のある情感が感じられると評されている。

岩山の形やひだを独自の描き方で表し、一見素朴な筆致を調和のある画面へとまとめ上げている。

樹木、とりわけ亭の描写に秀でていた。1980年代以降の風景画でその才能は円熟し、海外の美術展にもたびたび作品が展示された。

中国や日本をはじめとする国々でも、その才能が知られるようになった。

幼くして両親を亡くし、兄とともに中国へ渡って小学校を卒業した後、ハルビンの製粉工場で麻袋の修繕工として働いた。解放後に帰郷し、看板店や家具工場で雑用をしながら暮らす中で、弘益大学美術科へ入学し、美術の道に入った。

その後、朝鮮戦争中に北朝鮮へ渡り、画家として多くの主題画を制作した。

晩年は花鳥の没骨画を主に描き、北朝鮮の没骨画に足跡を残した画家として知られている。

ファン・ビョンホは、情趣に富んだ風景画で知られている。

伝統的な金泥画の技法で大きな画面を繊細に描き出し、金色の穏やかな調和によって作品の品格を高めている。

万寿台創作社で活動していた時期には、国家美術展覧会や部門別の展覧会に多くの作品を出品し、そのうち十数点が朝鮮美術博物館の所蔵品として展示された。

初期には、平壌学生少年宮殿中央ホールの壁画「日の出」を制作した。

万寿台創作社で壁画制作を組織・指導した1970年代は、北朝鮮の壁画が新たな展開を迎えた時期であり、この頃からリ・ジョンウォンは壁画制作の大家として知られるようになった。

人民文化宮殿、金日成競技場、4・25文化会館、万寿台芸術劇場などの主要建築で、壁画制作の組織と表現の指導を担った。

キム・サンフンは画家であると同時に、映画美術家でもある。

長年にわたり演劇・映画美術を教え、多くの劇映画の制作に携わった。1980年代以降は絵画制作に力を入れた。

油彩「1994年7月の万寿台の丘」は、金正日から深みのある作品、優れた成果作と評された。

教育者としては、『映画装置美術』『映画舞台美術資料集』『絵画習作集』『映画美術』などを執筆・編集し、後進の教育にも取り組んだ。

絵を描いていた兄ク・ボンシクの影響で幼い頃から絵に親しみ、中学校時代には美術展覧会で二度入賞した。

著名な画家オ・ジホの家をたびたび訪ねて指導を受け、美術への見識を深めた。

1982年以降、ク・ボニョンは平安北道美術創作社で晩年まで創作を続けた。道内の美術活動と発展に深い関心を寄せ、さまざまな制作事業や芸術教育活動を組織・指導した。

初期は壁画を中心に制作し、1980年代以降は主に油彩に取り組んだ。

チェ・ジュンギュンは、同じ集合住宅に住む平壌美術大学絵画学部長キム・ソンニョン（1947年の大学創設時からの教授）から、週に2～3回、体系的な美術の基礎指導を受けた。

厳格で具体的な指導のもと、それまでのB鉛筆ではなく、原文で柔らかいと説明されるE鉛筆を鋭く削って素描する訓練を受けた。

鉄道部美術創作社での最初の10年間は、主に屋外展示用の模写を描いた。油彩、朝鮮画、水彩などの間で明確な方向を定められず、評価される作品をなかなか生み出せなかった。

体系的な美術教育は十分ではなかったが、1980年代からは毎年、国家美術展覧会や部門別の展覧会に出品した。作家や評論家から助言と励ましを受け、自分の個性を見つけ、発展させていった。

その後は鋭い色彩感覚と大胆で素早い筆さばきによって、変化する現実の姿を巧みに描く画家と評されるようになった。

ピョ・セジョンは油彩制作に真摯に取り組み、現実の具体的な姿を写実的かつ誠実に描こうと努めている。

作品は誠実で率直であり、庶民の感情が表れて親しみやすい。不要な技巧や形式への偏りは見られないと評されている。

チャン・ミョンリョンは巧みな表現による風景画を数多く制作した。1997年に平壌で開いた個展は盛況で、独特の色彩感覚を持つ才能が専門家から高く評価された。

豊かな創造力を備えた中堅の油彩画家として知られ、尽きることのない情熱で精力的に制作を続けた。